Рівновага, природа та технології: про виставковий проєкт «Раціо» у Львові

Журналістка ІА Дивись.info відвідала відкриття виставки та розповідає детальніше про неї.

Що можна побачити на виставці «Раціо»

На двох поверхах ЦІММу представили роботи українських митців Тамари Грідяєвої та Назара Симотюка. Вони, спираючись на традиції супрематизму, конструктивізму й мінімалізму, аналізують взаємодію людини з раціонально організованим простором.

Куратор виставкового проєкту «Раціо» — артдиректор «Меркурію» Богдан Мисюга.

«Чому "Раціо"? Ми живемо в ту епоху, коли не маємо часу на довгі розмови та роздуми. Тому мусимо приймати швидкі рішення. Також маємо багато подразників, які заважають нам між собою спілкуватися. Формула "раціо" робить наше спілкування простим. Водночас "раціо" опирається на архаїчні форми, які допомагають нам стояти на цій землі. З одного боку — це мистецтво має "запах" віртуальної культури. З іншого — воно міцно стоїть на українському ґрунті», — розповів Богдан Мисюга.

Він додає, що на виставці можна прослідкувати практично усю нашу раціо-традицію: від архетипу через супрематизм, конструктивізм і аж до теперішньої епохи.

Назар Симотюк зазначив, що в цьому спільному виставковому проєкті разом з Тамарою Грідяєвою намагаються знайти певний балан між емоціями і логікою, минулим і теперішнім, людиною і тим, що вийшло за межі людського:

«Все, що нас оточує, розвивається з швидкими темпами, зокрема, цифровий світ та штучний інтелект. Це примушує нас рухатися. Однак залишається відчуття всередині, що не вистачає простоти та спокою від такої швидкості. Ця виставка є між такими двома точками: ми називаємо "раціо" як спробу знайти якийсь зміст та певний спокій. Ця виставка і є такою розмовою: мова мінімалізму, чіткості, форми, що поєднує щось старе і нове технологічне».

На виставці можна побачити роботи Назара Симотюка, які створив з рельєфних кольорових «штихів». У своїй творчості він поєднує малярство з деревом. Для цього митець використовує міцну тверду основу з МДФ (деревинноволокниста плита середньої щільності — приміт. ред) чи фанери, у чому робить отвори під попередньо пофарбовані нагелі (нагелі — це кілочки із твердого дерева, що застосовують для з'єднування великих дерев'яних конструкцій — приміт. ред).

«Я "говорю" через дерева, але додаючи тактильність, колір, структуру, фактуру. Для мене важлива не тільки ця зовнішня форма, яку легко можна зчитати кожен, але й і те, що глибше. За кожним цим вбитим нагелем стоїть певна емоція, вона в мене не стримана, а така — кольорово-вибухова. "Раціо" — це не про таких холодний розрахунок, а про рівновагу та знаходження спокою в такій формі та самому собі», — підкреслює мистець.

У виставкових просторах ЦІММу розмістили абстрактні роботи та об’ємні, інтерактивні композиції Тамари Грідяєвої, які вона створила в різні періоди свої творчості: від 2005 року і дотепер. Мисткиня досліджує простір як систему координат, у якій глядач може взаємодіяти з об’єктами. Тому один зі залів виставки спроєктований як інтерактивна гра.

«Насправді ви бачите тут не просто геометрію, а це все — про природу, яка завжди була закодована серед нас. Перший зал — про вишиванки, другий — про чорнозем. Один зі сенсів цього чорнозему як землі, по якій ми ходимо. Моя робота "Чорнозем під снігом" — це природа в іншому просторі. Земля, яка є в стані спокою, коли на ній лежить сніг. Тут є і зернинки, які чекають на пробудження, щоб прорости», — каже Тамара Грідяєва.

Вона ділиться, що дає своїм проєктам назви, щоб глядач міг краще дізнатися про що її роботи.

«Мені подобаються національні форми, що виходять у таких композиціях. Коли українці почали виїжджати за кордон мені це якось перегукнулося, що вони, як ці квіти, тому і назвала свою роботу "Квіти з України". Я б хотіла, щоб відвідувачі долучилися  та спробували створити свої маленькі квіти або взаємодіяти з колами, які тут є».

Виставковий проєкт «Раціо» триватиме до 25 травня.

Із біографії Назара Симотюка і Тамари Грідяєвої

Назар Симотюка — український художник, учасник багатьох виставок в Україні та за кордоном. 

Основна його галузь роботи — скульптура та живопис. У своїй творчості поєднує мінімалізм простих геометричних форм з кольоровим контрастом для посилення емоційного сприйняття.

Роботи митця зберігаються в приватних колекціях США, Канади, Великобританії, Японії, Італії, Франції, Бразилії, Тайваню.

Тамара Грідяєва — українська художниця. У своїй творчості досліджує пошук та моделювання пластичних, формотворчих, образних і геометричних ідей у сфері сучасного мистецтва.

Роботи художниці зберігаються у приватних колекціях: Іспанії, Німеччини, США, Польщі, Греції, Австралії, Італії, Канади. Живе і працює у Львові.  Мисткиня брала участь у різних виставках в Україні та в інших країнах.

Раніше ми розповідали, як у Львові минув галерейний вікенд (фото).