У перший місяць літа в театрах Львова підготували чимало прем’єр, зокрема інтерпретацій класики: від мюзиклу «Кулі над Бродвеєм» до постановки «Весілля» на основі українських пісень.
Журналістка ІА Дивись.іnfo склала добірку вистав, які можна подивитися у театрах міста та у Львівській опері.
Мюзикл «Кулі над Бродвеєм»
Національний театр імені Марії Заньковецької
У Національному театрі імені Марії Заньковецької готують прем’єру мюзиклу «Кулі над Бродвеєм» за однойменним фільмом Вуді Аллена, яку поставить режисер Максим Голенко.
За словами творців постановки, вистава іронічно оголює перед глядачем залаштунки театру. Дія відбувається в Нью-Йорку 1920-их років. У ній зображено, як молодий драматург мріє про славу, але щоб поставити свою п’єсу, йому доводиться мати справу з ґанґстерами.
У театрі зізнаються — це найскладніша і найбільш видовищна постановка, тож на глядачів чекає атмосфера бродвейського мюзиклу 1920-их: це сотні метрів червоного оксамиту, танцювальні номери і акомпанемент наживо джазового оркестру.
«Я багато років хотів зробити виставу про театр, бо це світ — драйвовий та скажений. “Живі” персонажі ходять між нами, і ми всією командою отримуємо задоволення, бо добре знаємо, про що граємо», — розповів режисер.
У головних ролях — заслужені артисти України Марк Дробот і Юрій Хвостенко (Девід Шейн), Римма Зюбіна і народна артистка України Любов Боровська (Хелен Сінклер), заслужені артисти України Андрій Войтюк та Василь Коржук (Чіч), Оксана Цимбаліст, Анастасія Євтушенко (Олів Ніл), народні артисти України Степан Глова, Орест Гарда (Нік Валенті), та ін.
Сценографія та костюми — Алія Байтенова. Балетмейстер — Олексій Бусько.
Переклад з англійської — Ілля Пелюк. Представлено за домовленістю з Music Theatre International.
Коли дивитися: прем'єра — 7-8 червня.
«Метаморфози»
Львівський академічний театр імені Леся Курбаса
У театрі зазначають, що «Метаморфози» Овідія — це епічна поема, що охоплює сотні мітологічних історій, об’єднаних темою перевтілення:
«Постановка осмислює античну класику як матеріал, сповнений сучасної чуттєвості. Тексти Овідія перетворюються на живу симфонію, де голос, музика й рух творять одне ціле. Актори досліджують межу між формою й змістом, переносячи на сцену образи, що розгортаються не лише у слові, а в тілі, дотику, напрузі й паузі».
«Метаморфози» Овідія — остання прем’єра цього сезону Театральної робітні при Театрі Курбаса.
«Цю постановку творять студенти Театральної робітні при Львівському академічному театрі
імені Леся Курбаса — ті, хто продовжує цінності Театру Курбаса, перетворюючи класичний текст на сучасне сценічне тіло. Це робота молодих акторів, які сміливо досліджують межі театру і себе в ньому», — розповідають у Львівському академічному театрі імені Леся Курбаса.
Художній керівник курсу — Володимир Кучинський. Викладач з майстерності актора — Андрій Водичев. Викладачка зі сценічної мови — Тетяна Каспрук.
Коли дивитися: прем'єра відбудеться 8 та 26 червня.
Ерополітична драма «Жага»
Львівський Театр Лесі Українки
Ерополітична драма «Жага» створена за мотивами п’єси «Камінний господар» Лесі Українки, яку письменниця написала у 1912 році. Цей твір став українською версією світового сюжету про Дон Жуана.
Попри відтворення оригінального сюжету, у самій виставі також присутні два вигаданих персонажі — Трубадури. У театрі зазначають, що вони виступають містком між повідомленнями, які Леся Українка закладала у «Камінного господаря», та подіями, що відбуваються тут і тепер у світі.
У виставі «Жага» творці та творчині прочитують класичну п’єсу крізь призму безконтрольної жаги до влади. Отримавши її, герої та героїні починають користуватися своїм елітарним становищем, плюндруючи усі постулати та загальнолюдські цінності. Цим же команда вистави пояснює зміну назви:
«Ми змінили назву з “Камінний господар” на “Жага”, бо це слово ми пробуємо розглядати як антонім до слова воля, тому що воля в цій п’єсі — це одне з найважливіших слів і воно в принципі дуже важливе для української культури… Ми зрозуміли, що не воля, а жага визначає дії деяких персонажів, саме через жагу відбуваються ключові події історії. Якби вони керувались волею, то для них міг би бути щасливіший фінал», — коментує драматургиня вистави Оксана Данчук.
Драматургиня — Оксана Данчук. Режисер — Владислав Білоненко. Сценограф — Олексій Хорошко. Художниця з костюмів — Марія Антоняк. Композитор — Григорій Семенчук. Хореограф — Антон Сафонов.
Коли дивитися: 29 червня.
«Аліса в Країні Див»
Львівський академічний обласний театр ляльок
У Львівському академічному обласному театрі ляльок у червні покажуть постановку за мотивами казки Льюїса Керрола — «Аліса в Країні Див».
Як зазначають у театрі, це не просто казкова історія — це мандрівка у світ уяви, де реальність і фантазія переплітаються, як у дитинстві. Тут Кролики завжди поспішають, Капелюшник загадує безглузді загадки, а троянди фарбують у червоне.
«Дві Аліси — це два світи. Доросла і дитяча. Вистава — про їхній діалог. Одна з них обережна, стримана, навченa досвідом. Інша — щира, відчайдушна, безстрашна. Через їхню взаємодію ми намагаємось проговорити, як важливо, дорослішаючи, не втрачати здатність дивуватись, мріяти і ризикувати. Це історія про внутрішню рівновагу. Про те, як не загубити себе», — розповідає режисерка Яна Титаренко.
Автор — Євгеній Русабров. Переклад — Юлія Щукіна. Режисура та художнє рішення — Яна Титаренко. Музичне оформлення — Ілля Самошост.
Вистава здійснена спільно зі акторським курсом «Ти та Ляльки» (студентами кафедри театрознавства та акторської майстерності факультету культури і мистецтва ЛНУ ім. Івана Франка).
Коли дивитися: 21,22, 28 і 29 червня.
Музична вистава «Пробудження весни»
Перший академічний український театр
«Пробудження весни» — це музична вистава за п’єсою Франка Ведекінда про підлітковий етап в житті: спалах першого кохання, бунтарського духу та великої кількості думок, що виливаються аж закрай тендітного внутрішного світу підлітка.
Пʼєса Франка Ведекінда побачила світ ще у 1891 році. У театрі зазначають, що на той час, вона була надто провокатиною, бо, чи не вперше, у світовій драматургії висвітлювалося справжнє життя підлітків без цензурованого погляду дорослих.
«Я довго шукав п’єсу для підлітків, щоб можна було поговорити на теми, які їх хвилюють. Я б хотів, щоб у моєму підлітковому віці були такі вистави. «Пробудження весни» — дуже скандальна, популярна і дуже потрібна зараз вистава», — розповів режисер-постановник Ігор Білиць.
Режисер-постановник — Ігор Білиць. Сценографія — Марʼян Савіцький. Костюми — Дарія Завʼялова. Музичне оформлення — Віктор Коротков. Хореографія — Ксенія Рихальська.
Коли дивитися: 3 червня, вік 16+.
Опера «Золотий обруч»
Львівська національні опера
«Золотий обруч» — лібрето Я. Мамонтова за мотивами повісті «Захар Беркут» Івана Франка. Вперше її поставили на сцені театру 55 років тому і тепер її знову можна послухати та побачити.
«Важливим елементом нашої концепції стало навчання — і не лише героїв на сцені, а й моє власне. Для мене це особистий шлях — я вчуся працювати з великою формою, з оперою як масштабним і надзвичайно вимогливим жанром. Цей процес — водночас виклик і пригода. Події частково перенесені в сучасність, але в основі — історичний контекст, що відлунює в нашій дійсності. Повість “Захар Беркут” вражаюче співзвучна сьогоденню. Ідеї боротьби за свободу, гідність, справедливість — це те, що боліло нам двадцять років тому, болить зараз і, на жаль, не втрачає актуальності», — підкреслив режисер-постановник Іван Уривський.
Диригент-постановник — Іван Чередніченко. Режисер-постановник — Іван Уривський. Хормейстер-постановник — Вадим Яценко. Художниця-постановниця, художниця костюмів — Дарія Біла. Постановник сценічного руху — Павло Івлюшкін.
Коли дивитися: 20 червня.
«Шовкова косиця»
Театр «І люди, і ляльки»
«Шовкова косиця» — постановка, в якій оповідається про Катрусю. Вона мала кицьку Багіру, а також улюблені іграшки (Ведмедик, Зайчик та Мишка). Одного разу іграшки та киця підслухали мрію дівчинки про чарівну квітку, яка має чудодійну силу.
Творці постановки — Василь Хомик, Олег Новохацький.
Художник-постановник — Олена Городецька. Композитор — Микола Сало.
Коли дивитися: 28 червня, вік: 3+.
Комедія «Він, вона, вікно, покійник»
Львівський академічний театр «Воскресіння»
У постановці оповідається історія, як помічник британського прем’єра Річард Уіллі таємно зустрічається з секретаркою у готелі «Вестмінстер». Тут вони виявляють у номері тіло мертвого чоловіка.
«Річард та його помічник Пігден намагаються сховати труп, при цьому кожен наступний крок лише заплутує ситуацію, яка стає доволі катастрофічною з появою в номері спочатку керуючого готелем, згодом дружини Річарда і врешті ревнивого чоловіка секретарки Джейн...», — розповідають в театрі.
Режисер — Ярослав Федоришин. Постановка та музичне оформлення — Ярослав Федоришин. Сценографія та костюми — Алла Федоришина.
Коли дивитися: 26 червня.
Спомин на одну дію «Кохати»
Театр «ОККО»
У постановці «Кохати» Юні Лія та Джуліан осмислюються такі питання про почуття кохання: Як ухопити його?; Чи взагалі існує кохання?; А якщо так, як довго воно може тривати?.
«Вони були знайомі ще з дитячого садочка та пішли разом до початкової школи. Вони настільки близькі, що не мають секретів одне від одного. Разом з героями п’єси глядачі вирушать в подорож відкриттів з багатьма «так», «ні», «якщо» та «але». Герої шукають допомоги в дорослих, які можуть пролити світло на безліч питань. Отже глядач зустрічає ще кількох персонажів, які можуть поділитись своїм поглядом на кохання», — зазначають в театрі.
Режисер — Ірина Ципіна. Художник — Віра Задорожня. Пластика — Надія Лисак. Композитор — Дмитро Жинкін.
Коли дивитися: 6 червня.
«Весілля»
Театр «Слово і голос»
Як зазначають у театрі, постановка «Весілля» є частиною проєкту «САД Божественних Пісень». Вистава створена з традиційних весільних пісень з усієї України.
«Весілля» — це найдавніший живий ритуал, який хранить в собі переміну, тайну переходу в іншу якість — переходу «через Чермноє море» — і є знаком часу, в якому живемо. Весілля — це вічне цвітіння Землі», — розповіла режисерка Наталія Половинка.
«Драматургію вистави «Весілля» складають 28 старовинних українських весільних пісень, які разом зі сценографією та костюмами сплітаються у надзвичайно тендітне, мерехтливе та водночас складно виконане мереживо театрального дійства. Це дійство не є відтворенням весільного обряду, воно не є ритуальним театром. Режисер, акторки та художники розмовляють з сучасними глядачами сучасною мовою на теми, що актуальні у всі часи для всіх людей народів — про любов, людські взаємини, чоловіка та жінку, про рід та родину, дітей та батьків», — театральний критик Сергій Васільєв.
Авторка проєкту, режисерка — Наталія Половинка. Візуалізація — Сергій Савченко. Художник світла — Богдан Дворник. Художник костюмів — Петро Нестеренко-Ланько.
Коли дивитися: 28 червня у Львівському скансені. Вхід — вільний.
До слова, ІА Дивись.іnfo також готує підбірки фільмів та книжок їх можна переглянути на нашому сайті в розділі «культура».
